名畫"自由引導人民"無望來華 專家稱其過于脆弱

油畫《自由引導人民》

 

藏于盧浮宮的《自由引導人民》，已從歷史的記錄者變成歷史本身。畫面中定格的一瞬，出現在法國政府1980年推出的郵票上，出現在1983年版的100法郎鈔票上，出現在廣告、唱片、漫畫中。也許有人記得，這幅畫還出現在我們的中學歷史課本中。

 

為紀念中法建交50周年，中法兩國將舉行隆重熱烈、貫穿全年的紀念活動。4月8日起，來自凡爾賽國家博物館、盧浮宮博物館、奧賽博物館等法國文博機構的重量級展品將在中國國家博物館展出，由此揭開2014年度“中法文化之春”的帷幕?！蹲杂梢龑嗣瘛吩媱潄碇袊钩?，但最近突生變數。

 

不出意外的話，出現在我國中學課本里的世界名畫《自由引導人民》將不會來中國展出了。

 

今年是中法正式建交五十周年，作為系列慶祝活動的一部分，法國政府計劃從博物館中借出一批名畫送往中國展覽，法國外交部長洛朗·法比尤斯還主動表示，可以將盧浮宮珍寶——《自由引導人民》帶去中國展覽。但這一提議遭到了盧浮宮專家們的強烈抵制，他們認為，這幅名作目前狀況“過于脆弱”，不宜再做挪動。

 

脆弱的“出訪史”

 

借去日本展覽，回國后發(fā)現受損

 

而今已被奉為經典的《自由引導人民》，是浪漫主義畫家歐仁·德拉克羅瓦為紀念1830年法國七月革命創(chuàng)作的油畫作品。他將自己親身經歷的事件，轉換為一幅巨大的歷史畫作。自入藏盧浮宮140年來，這幅畫僅有過兩次“出訪”經歷，從結果來看，似乎脆弱與意外始終與它聯(lián)系在一起。

 

1999年，法國與日本舉辦國家文化年的活動，時任法國總統(tǒng)希拉克希望將這幅最具代表性的作品借去日本展覽。與這次一樣，當時盧浮宮的專家們表示反對，但出于政治與外交需要，希拉克堅持將其借給日本，結果當《自由引導人民》回國后，發(fā)現受到損害。

 

第二次更為驚心動魄，時間也更近。2013年，《自由引導人民》被借到盧浮宮在法國北部建造的朗斯分館臨時展出，一次看似頗為簡單的國內調動，卻又出事了：2月7日傍晚，即將閉館之際，突然間，一名28歲的女性觀眾用黑色記號筆在《自由引導人民》的右下方寫上了“AE911”幾個大字，隨即當場被博物館保安和另一位觀眾抓獲。警方調查后發(fā)現，這位女子屬于精神障礙，故不再追究其責。據司法機關判斷，"AE911"或許與1700名美國建筑師和工程師在2006年發(fā)起的聯(lián)名請愿，呼吁美國國會徹底調查“911事件”真相有關。

 

萬幸的是，這次意外并未對整幅畫造成重大損失。據專家介紹，涂痕只是附著在畫表面的清漆層上，盧浮宮相關公告還簡要介紹了修復過程：“修復人員使用一種溶劑去除記號筆的黑色油墨。第一步，在調色盤上進行溶劑化的多次調配實驗;第二步，在畫作本身進行兩次實驗，以驗證溶劑的有效性和無損性;第三步，使用溶劑去除黑色油墨。”于是，一天之后，《自由引導人民》便重新被掛在了墻上。

命運多舛

作者去世11年后，才被送入盧浮宮

一百多年過去后，這幅畫已被視作自由與平等的象征，而在當年，如果拋去畫面中央“自由女神”的話，《自由引導人民》就是1830年巴黎巷戰(zhàn)的真實寫照。

在七月革命三個月后，德拉克羅瓦開始作畫，他寫信給他的兄弟：“因為埋首于工作，心情變好不少，這次的主題比較現代，是一道防御工事，我雖然沒能為國家作戰(zhàn)，但至少可以為國家作畫。”三個月后，大功告成。

1831年5月1日，《自由引導人民》在巴黎的官方沙龍中首次展出，引發(fā)巨大轟動，同時伴隨著歡呼與錯愕，海涅為這幅畫寫了贊美詩，但“差評”似乎占據上風，《自由引導人民》被視為毫無美感，畫面骯臟，甚至當時有評論者形容自由女神是“市場上的賣魚婦”。

事實上，自展出之后，這幅曠世名作的遭遇便頗為奇特。取得政權的路易·菲利普的“七月王朝”政府斥資3000法郎買下了它，但很快就消失了，因為它惹惱了幾乎所有人。

在盧森堡宮展出數月后，因時局變化，政府悄悄把這幅畫還給了作者德拉克羅瓦，據說被他擱置在一個親戚的鄉(xiāng)間別墅里，等待著未知的命運。1848年，防御工事再次出現在巴黎街頭，法國爆發(fā)二月革命，在人民的要求下，《自由引導人民》重新在盧森堡宮展覽。同年6月，巴黎工人起義，這幅畫又被政府摘下，理由是具有煽動性。直到1874年——在德拉克羅瓦去世11年后，才被送入盧浮宮，真正進入歷史的殿堂。 華夏

任何一幅油畫，在被完成的同時，就開始了一個自然老化的過程，有時還會遭遇意外破壞。因此，油畫修復成為一個專業(yè)的課題。目前，達·芬奇的名作《蒙娜麗莎》，已被修復了70多次。

油畫修復在歐洲已有幾百年的歷史，經歷了很長一段摸索和緩慢發(fā)展的階段。一直到20世紀初，很多博物館仍然使用水和肥皂來擦洗油畫，將油畫浸入亞麻油中，或用黃油、豬油、工業(yè)用機油、啤酒、凡士林等作為調料涂抹畫面，以圖恢復失去的色彩。隨著科學的進步和科學儀器的應用，人們通過化學分析和借助新的觀察手段如顯微鏡、X光、紅外線及其攝影，對油畫的物質和化學結構有了前所未有的認識。

比如俄羅斯艾爾米塔什博物館收藏的17世紀荷蘭畫家倫勃朗名作《達那厄》，上世紀80年代曾被人以硫酸潑損，4位專家從1985年持續(xù)到1997年，歷時12年才完成修復工作，那時他們用的是19世紀常用的修復辦法，把畫板上的原料移到新的畫布上，但是這對原作損壞非常大，現在已經廢止不用了?，F在更多是技術性修復，比如X光掃描圖和紫外線檢測分析畫面狀況，再利用化學清洗等方法進行修復。

修復“脆弱”油畫

這是個大課題

損害名畫 防不勝防

2007年，法國印象派繪畫大師克勞德·莫奈的《阿讓特伊大橋》，遭深夜闖入法國巴黎奧賽博物館的歹徒破壞，受損嚴重。博物館的閉路電視錄像片段顯示，四五個醉酒男子從后門進入博物館，嚴重破壞了莫奈的這幅作品。其中一人用拳頭猛擊油畫，導致畫面留下一道長達10厘米的裂口。之后警鐘響起，他們就慌忙逃走。事件中沒有人被捕。《阿讓特伊大橋》是畫家于1874年創(chuàng)作的，是莫奈代表作之一。

2007年2月，一個自稱行為藝術家的人用錘子襲擊巴黎蓬皮杜文化藝術中心的超現實主義作品《噴泉》，因而獲刑。

英國最成功的涂鴉藝術家班克斯的兩幅壁畫，也在今年被蓄意破壞。壁畫位于舉辦圣丹斯電影節(jié)的帕克城，其中一幅已難以修復。一幅描繪的是一位在一罐粉紅色顏料前祈禱的小男孩，小男孩帶有粉紅色的天使翅膀和頭頂有一個粉紅色光環(huán)，其透明防護罩被破壞，并被噴涂了褐色的涂料。三年前，班克斯在未經批準的情況下創(chuàng)作了這些壁畫，那時他還在紀錄片《畫廊外的天賦》中進行了首秀。起初，人們還對他的涂鴉行為感到生氣，但是現在，這里的人們已將這些作品看做是當地的驕傲。

2012年，22歲的休斯頓大學藝術系學生在美國梅尼爾收藏博物館，將畢加索名畫《紅色扶手椅中的女人》隨意涂鴉。這段長24秒的視頻在網絡上引起了巨大的關注，他用金漆和模板畫了一頭公牛、一名斗牛士和西班牙文conquista(征服)。被捕后，他辯解自己并非想要破壞畫作，只是以極端方式表達對社會的不滿。最終，發(fā)泄不滿的他換來入獄兩年的代價。

如果說莫奈和班克斯的作品，是被人惡意損害，理應譴責。另外一些名畫則是被“善意損害”，讓人唏噓不已。2012年，一位81歲的老太太出于好意，親手修復了教堂里的一幅受損畫像，結果，修復過程中因“技術沒掌握好”而導致局面失控，被稱為“藝術修復史上的一次噩夢”發(fā)生了。不僅如此，這次修復還被稱為“一次拙劣的嘗試”。受損的壁畫出自西班牙19世紀著名藝術家埃利亞斯·馬丁內斯的筆下，他的后人對這件壁畫受損“很不高興”。而這位老太太也患上了焦慮癥，媒體的狂熱報道讓她不知所措。

除了蓄意破壞，有些名畫還曾遭到飛來橫禍。2006年2月，美國一名12歲的男孩在底特律藝術館參觀時，掏出嘴里的口香糖粘到了美國抽象表現主義藝術家海倫·弗蘭肯賽拉的畫作《海灣》上，留下了一個硬幣大小的殘留印跡。

2006年10月，美國拉斯維加斯賭場大亨史蒂夫·溫不小心用肘關節(jié)把自己收藏的畢加索名畫《夢》戳了個洞，他與另一位收藏家之間的1.39億美元交易也因此泡湯。

2007年7月，法國一名婦女親吻了美國藝術家通布利的一幅價值200萬美元的油畫，赫然在畫布上留下了唇印，她也因此被警方以“破壞藝術品”的罪名起訴。 任宏偉