中國刺繡藝術(shù)的遇合與重生

 

姚惠芬、姚惠琴參加2017年威尼斯雙年展的蘇繡作品《骷髏幻戲圖》

 

 

納蘇品牌以彝族刺繡開發(fā)的記事本

 

 

鮑殊易創(chuàng)新運用刺繡元素做成的服裝《袍衣山河》

 

日前，一場別開生面的學(xué)術(shù)論壇在中國藝術(shù)研究院舉辦。當(dāng)時，會議室的主席臺變成了展覽臺，會議室四周的墻壁上懸掛著各類帶刺繡的服裝和飾品，大家研討的主題正是“中國傳統(tǒng)刺繡藝術(shù)在現(xiàn)代社會的傳承與創(chuàng)新”，主辦方為中國藝術(shù)研究院藝術(shù)學(xué)所。中國刺繡藝術(shù)是中國手工藝傳統(tǒng)中十分重要的構(gòu)成部分，也是現(xiàn)有非物質(zhì)文化遺產(chǎn)體系中不可分割的一部分。蘇繡、湘繡、蜀繡和粵繡四大名繡源遠流長，苗繡、藏繡、侗繡、滿繡等少數(shù)民族刺繡藝術(shù)精彩紛呈。數(shù)千年來，一代代遍布城鄉(xiāng)大地的繡娘和繡女們，通過刺繡表達了最為深摯的情感和希望，也沉淀了中國文化的基本價值。中國藝術(shù)研究院副院長祝東力在致辭中開宗明義地指出：“在21世紀，中國民間刺繡如何在現(xiàn)代化的多元社會文化環(huán)境中找到自己的位置，繼續(xù)承載和表達那些對于中國民眾來說不可替代的情感和意義，如何把中國民間刺繡這個文化瑰寶發(fā)揚光大，創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，創(chuàng)新性發(fā)展，使它獲得更加旺盛的生命力？”這正是此次論壇聚焦的問題。

 

不僅僅是手工藝

 

而今中國是全球最大的紡織服裝生產(chǎn)國和出口國，中國的纖維加工量占世界總量的50%以上。但是，“我們不能光是制造能力領(lǐng)先，制造水平領(lǐng)先，我們的紡織業(yè)還需要有文化，尤其需要有傳統(tǒng)文化，所以要振興傳統(tǒng)工藝。”中國紡織工業(yè)聯(lián)合會副會長孫淮濱說。刺繡正是傳統(tǒng)手工藝中影響深遠的一大門類。

 

刺繡在中國有4000多年的歷史。刺繡上常講的“大小五福”的價值觀來源于周代。《尚書·洪范》中記載，周武王向大臣箕子請教治國理政的韜略，箕子提供的九疇中的第九疇是“饗用五福，威用六極”，就是禮儀和刑罰恩威并用，來維護社會秩序。這里的五福是“壽、富、康寧、好德、善終”。這正是刺繡五福思想的來源。另一個說明刺繡文化源頭的證據(jù)是服飾的“十二章紋”，就是中國封建時代，帝王及高級官員禮服上的日、月、星辰、群山、龍、華蟲等12種紋飾，表示不同的官階和身份。這些紋飾主要借助刺繡得以實現(xiàn)。這個傳統(tǒng)一直延續(xù)到袁世凱時期，即使在中華民國建立后，國民政府委托時任教育部官員的魯迅、許壽裳等設(shè)計國徽，魯迅使用的構(gòu)圖要素，依然是“十二章紋”的內(nèi)容。

 

在中國藝術(shù)人類學(xué)會會長方李莉看來，包括刺繡在內(nèi)的中國手工藝正經(jīng)歷著一場復(fù)興。一方面，中國傳統(tǒng)社會的文化基因是男耕女織，就是農(nóng)耕和手工藝，隨著工業(yè)革命的來臨，這種舊的生產(chǎn)和生活方式受到?jīng)_擊和震蕩。但是越來越發(fā)達的工業(yè)生產(chǎn)卻逐漸掏空和扭曲了人的精神世界和價值體系，人們需要回到手工藝的情感和價值模式中，體驗一種人文的存在。另一方面，智能時代的來臨，也使得人可以余出大量的時間和空間從事手工勞動。因此，在手工藝復(fù)興大潮涌動的背后，“像西方曾經(jīng)經(jīng)歷過的一樣，中國也在經(jīng)歷一場中國式的文藝復(fù)興。”歐洲的文藝復(fù)興，是對人的自我價值的重新認識，是從藝術(shù)作品出現(xiàn)的，這次文藝復(fù)興則是文化自覺，是一整套生活方式的革命。

 

傳承的好時代

 

進入新世紀以來，保護傳統(tǒng)刺繡藝術(shù)成為廣泛共識。無論是側(cè)重于靜態(tài)物質(zhì)保護的文化遺產(chǎn)保護體系，側(cè)重于活態(tài)保護的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，還是國家推動的傳統(tǒng)工藝振興計劃等，從輿論到措施，刺繡藝術(shù)正獲得空前有力的保護和傳承。

 

湘繡國家級非遺代表性傳承人劉愛云從2007年起，被湖南工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院聘為兼職教授，其間在學(xué)校的支持下成立了“劉愛云大師工作室”。劉愛云親自帶徒授藝，融師徒相授于現(xiàn)代學(xué)院教育，利用工學(xué)結(jié)合的現(xiàn)代學(xué)徒制人才培養(yǎng)模式，培養(yǎng)了大批“90后”“00后”刺繡傳承人。“湘繡的發(fā)展需要有文化、有素養(yǎng)的新一代青年來傳承，需要建設(shè)一支高素質(zhì)的工藝美術(shù)人才隊伍。”她說。

 

楊德全是蜀繡國家級非遺代表性傳承人，數(shù)十年來一直堅持蜀繡的保護與傳承，歷經(jīng)曲折。但是進入新世紀以來，楊德全越來越覺得趕上了好時代。如今她不僅成立了自己的四川（黃漢）繡莊有限責(zé)任公司，還發(fā)起建立了成都蜀繡博物館。楊德全常說：“蜀繡不只芙蓉、鯉魚和熊貓。”研討會上，她興致勃勃地談起了她的創(chuàng)新繡品在法國巴黎十二街區(qū)的展覽。“巴黎是世界文化的高地，成都是天府文化的圣地。幾千年的巴蜀文化和刺繡文化在歐洲展示，喚醒了人們對歷史記憶的尊崇和熱愛，同時讓時代的經(jīng)典元素?zé)òl(fā)出東方美學(xué)的魅力。”

 

姚惠芬是蘇繡大師沈壽的第四代傳人。1998年，姚惠芬和妹妹姚惠琴在中國刺繡藝術(shù)之鄉(xiāng)——蘇州高新區(qū)鎮(zhèn)湖鎮(zhèn)創(chuàng)辦了當(dāng)?shù)氐谝粋€繡莊“琴芬繡莊”，“琴芬”與“勤奮”諧音。她們的創(chuàng)業(yè)、創(chuàng)新之路充滿了艱辛與挑戰(zhàn)，但姚惠芬無怨無悔。進入新世紀，姚惠芬的創(chuàng)作進入全盛期，對外交流也進入廣闊的天地。她的蘇繡作品先后幾十次榮獲國家級工藝美術(shù)大獎及中國民間工藝最高獎，其中一些作品還被大英博物館、倫敦大學(xué)美術(shù)館、美國波士頓兒童博物館、蘇州博物館等國內(nèi)外藝術(shù)機構(gòu)收藏。

 

談及粵繡，一個數(shù)據(jù)反映了其產(chǎn)業(yè)化的面貌：全國婚紗晚禮服70%都生產(chǎn)于粵繡重鎮(zhèn)潮州。這為粵繡的蓬勃發(fā)展奠定了基礎(chǔ)?；浶銍壹壏沁z代表性傳承人康惠芳的刺繡藝術(shù)工作室和創(chuàng)意中心業(yè)務(wù)十分繁忙，但是她仍然孜孜不倦地專注于藝術(shù)創(chuàng)作。她的作品一路展到聯(lián)合國大廈?？祷莘几锌?ldquo;當(dāng)我站在聯(lián)合國展廳的時候，我的感受是，沒有祖國的強大，就沒有一個繡花女的榮耀地位！”

 

分享這個時代機遇的不只是四大名繡。2013年，武漢紡織大學(xué)與武漢旅游發(fā)展投資集團有限公司、長江日報報業(yè)集團成立“武漢漢繡產(chǎn)學(xué)研發(fā)展中心”，并組建“漢繡發(fā)展公司”。據(jù)悉，這是武漢市首個具有自主研發(fā)、設(shè)計、生產(chǎn)和銷售能力的漢繡產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展平臺。2019年，武漢紡織大學(xué)獲批成為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化漢繡基地。來自湖南湘西土家族苗族自治州的張春海是湘西紅苗挑花的代表性傳承人。2017年，在湘西州和吉首市支持下，他成立了湘西春海挑花傳習(xí)館，對社會免費開放和免費授徒，成立兩年來培訓(xùn)的學(xué)員已有200多人次，而且基本上都是年輕人。

 

在創(chuàng)新中浴火重生

 

何謂創(chuàng)新？創(chuàng)新起源于拉丁語，它有三層含義：更新，創(chuàng)造新東西，改變。實際上我們所謂的任何一種傳統(tǒng)，在更長的時間尺度內(nèi)也是在不斷地變化和更新的。正如臺灣錫雕工藝大師陳萬能所說，“傳統(tǒng)就是昨天的創(chuàng)新，創(chuàng)新就是明天的傳統(tǒng)”。

 

姚惠芬所代表的蘇繡工藝就是代代創(chuàng)新的典范。沈壽創(chuàng)立了“仿真繡”，第一次把蘇繡帶到了“巴拿馬—太平洋國際博覽會”，并拿回了一等獎；第二代楊守玉在上世紀30年代發(fā)明了“亂針繡”，真正做到了以針代筆；第三代牟志紅是參與第一幅雙面三異繡作品《鸚鵡仕女圖》的繡娘；而到了第四代姚惠芬這里，則將傳統(tǒng)刺繡的針法技藝與西方素描技法相融合，發(fā)明了“簡針繡”。2017年，姚惠芬的34幅蘇繡作品第一次進入威尼斯雙年展，以宋朝名畫為刺繡藍本的《骷髏幻戲圖》，運用了50多種針法來表現(xiàn)，是蘇繡工藝的一次大膽創(chuàng)新。

 

需要創(chuàng)新的不僅僅是技藝。湖南師范大學(xué)湘繡研究中心主任孫舜堯，從事湘繡的創(chuàng)新和開發(fā)已有8年，如今成為湘繡傳承的標(biāo)志性人物。他用力的方向是如何適應(yīng)當(dāng)下的市場需求，如何通過商業(yè)模式的創(chuàng)新和運營讓湘繡恢復(fù)活力。2019年外交部湖南全球推介活動所用的外交禮品《芙蓉國里》就出自他的團隊。這個產(chǎn)品一方便攜帶，二摔不爛，三方便擺放，四能長久保存。國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展覽展示中心執(zhí)行主任孫冬寧則著重在刺繡工藝與時尚結(jié)合上開拓空間。2018年開始，恭王府舉辦了包含大量刺繡藝術(shù)在內(nèi)的非遺服飾的時裝秀，產(chǎn)生了良好反響。今年這一活動有了很多的擴容和提高，并走出了恭王府，在景山公園所在的北京中軸線上點亮中軸。

 

青海省在刺繡方面所做的更鼓舞人心。青海非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心主任顏宗成介紹說，青海省六大主體民族都有繡品，全省有30萬個繡娘，目前，他們正在把青繡作為拉面、唐卡之后的另外一個區(qū)域文化品牌在重點打造。打造青繡品牌列入了起草中的青海省“十四五”發(fā)展規(guī)劃，青繡大賽正在舉辦，青繡協(xié)會業(yè)已成立。青海省上上下下對打造青繡品牌充滿了期待和希望，也在全省上下形成了共識。“青繡，是推動青海經(jīng)濟社會發(fā)展的一個新引擎。”

 

日本手工藝大師柳宗悅在《工藝之道》中說：“因為有了工藝之道，美之國度才能實現(xiàn)。”“在一代代刺繡人的共同努力下，古老的中國刺繡藝術(shù)正煥發(fā)出新的時代光彩。”會議召集人、中國藝術(shù)人類學(xué)會刺繡專業(yè)委員會主任李宏復(fù)在會議總結(jié)發(fā)言時說。（記者 楊曉華）