帛畫系中國畫起源 比紙本繪畫早1500年

《絲路風情卷·龜茲印象》

 

《荷塘印象·曉月荷云》

 

《元宵印象·燈客》

 

最近,以帛為載體的書畫作品在全國巡展時引起人們關注,許多人驚嘆帛畫之美。

 

其實,帛畫正是中國畫的起源,比有著1500年歷史的紙本繪畫還早了1500年,只是在漫漫歲月中被湮沒了許久。

 

迄今為止的中國繪畫史,一半以上的時間屬于帛畫

 

帛畫,是指繪于絹、紡、紗、綢、綾等平面真絲織品上的畫。3100年至3700年前的商代墓葬中就曾發(fā)現(xiàn)有殘存的帛上彩繪。

 

在早期文明中,絲帛與玉器同是巫師交通神人的重要物質(zhì)媒介,蠶有著“死而復生”的生命歷程,以“不死”之蠶織就的帛,繪以神靈升天等圖像,便成了重要的祭祀、墓葬品。發(fā)展到秦漢,帛畫的內(nèi)容已不再局限于神靈,而與當時人們的社會生活緊密結合,成為獨立的藝術品種。

 

帛畫的繪畫技法、圖式主要分兩方面,一是以黑白為主的水墨體系,如戰(zhàn)國時期的《人物龍鳳圖》和《人物御龍圖》;二是以色塊圖形為主的色彩體系,如西漢時期馬王堆一號墓和三號墓的T形帛畫、《太一將行圖》、《導引圖》和《車馬儀仗圖》。

 

晉代墓葬中出土了第一幅紙本畫《墓主生活圖》,而在之前的1500多年中,始終是帛畫獨領風騷,也就是說,迄今為止的中國繪畫史,一半以上的時間是屬于帛畫的。即使在宋代的800年里,以絹本畫為代表的帛畫仍是主流,宋元留存至今的名畫多為絹本畫。

 

人們剛開始在紙上繪畫時,沿用的也是帛畫的技法、圖式和法度要求。經(jīng)過一千多年的發(fā)展,紙畫才逐漸形成與帛畫截然不同的唯有宣紙才有的水墨表現(xiàn)體系。至此,紙本畫終于蛻變?yōu)橐粋€獨立的畫種,更在宋元之后,日漸興盛,而以重彩見長的帛畫反而日漸式微,以致使世人產(chǎn)生了中國畫等于紙本畫的錯誤印象,甚至還因中國畫色彩表現(xiàn)力不如西洋畫而生愧色。

歷屆全國美展,沒有帛畫參展,帛畫在世人的記憶中漸漸淡薄,幾近消失。

 

層疊的影像,隱約的處理,用朦朧勾勒清晰的熱鬧

 

如何讓遙遠的帛畫活在當下,穆益林用三十多年光陰做簽。

 

穆益林,1944年出生于上海,1966年畢業(yè)于上海美專,作品屢獲大獎。從1983年開始,他放棄在紙本畫上取得的成就,三十多年埋首研究帛畫,發(fā)掘和利用帛的特殊性能,創(chuàng)造出屬于自己的現(xiàn)代帛畫藝術。

 

《過大年》是穆益林的代表作之一。面畫上絢爛的桃紅色調(diào)是中國畫中極少見的,有著油畫般的張力,卻又分明有著傳統(tǒng)國畫的收斂。

 

畫面中的各種形象時隱時現(xiàn),欣賞的角度稍有不同,畫面便生出許多流動變化。此畫在中國美術館展出時,有觀眾嘗試加大左右移動的幅度與速度,附近的人便也聚攏過來,跟著晃動身體,并議論:“這顏色會變哦”,“那里有只大燈籠”,“喲,炮仗炸開了”,“哪里?我怎么看不見?”……

 

貼門神、剪窗花、掛燈籠、放炮仗、舞獅子……層層疊疊的影像,隱隱約約的處理,穆益林用朦朧勾勒出清晰的熱鬧。

 

與宣紙不同,帛有著自然的光感,絲織品的不同支數(shù)對顏料的顯現(xiàn)和折光也有所不同。古人在利用絲綢材質(zhì)創(chuàng)作時,有不少獨特的方法:如著色時不掩蓋絲綢本身的肌理;正反面均可作畫,錯開表現(xiàn)圖形。周窻的《簪花仕女圖》便是如此:每個仕女的衣服顏色與絲綢肌理合為一體;仕女的臉看似很白,實則又與絹帛本身的白不同,因為采用的是背面上色。穆益林挖掘出這些早已失傳的古人帛畫技巧,同時研創(chuàng)新技法,并在題材、用色等方面,表現(xiàn)出“筆墨當隨時代”的精神。

 

三十余年,不開畫展,不參加比賽

 

1979年,30歲出頭的穆益林,因紙本水墨《臺風季節(jié)》,而與著名國畫大家陸儼少并獲“上海美術大展”創(chuàng)作一等獎,陳逸飛獲二等獎。

 

如此盛名,穆益林卻在四年后,轉(zhuǎn)而研究帛畫,三十余年,不開畫展,不參加比賽。

 

癡迷緣于一次偶然。

 

1983年,為參加全國美展,穆益林創(chuàng)作了一幅《雨中情》,但覺得滲化得過了,拓后畫面太艷,便決意重畫。為此,他給畫蒙上一層絹以便 “拷貝”,誰知,那種煙雨迷蒙的感覺一下子就出來了。

 

從此愛上帛畫。

 

他的創(chuàng)作歷經(jīng)三個階段。第一階段是1983至1992年。近十年間,穆益林細細體味各種絲織品的特性,細心揣摩,反復試驗,絞掉的帛畫不計其數(shù)。這期間的主要作品有《雨中情》、《家庭教師》、《九寨云起》和《生生不息》等。

 

第二階段是1993至1996年,是穆益林帛畫創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折期。還是緣出偶然。坐公交車時,他無意中發(fā)現(xiàn),女性脖間的絲巾,由于厚薄、層數(shù)不同,在陽光下不斷的透疊、折射,千變?nèi)f幻。這啟發(fā)了他,他開始研究不同支數(shù)絲織品在疏密間的色彩變化;又嘗試著將絲綢染料與繪畫顏料混合使用。這期間,他還熟練掌握了在帛的正反兩面用不同顏色與造型進行透疊創(chuàng)作的技法。第二階段的探索以《鬧元宵》的順利完成為標志。

 

第三階段是1996年至今,穆益林的藝術風貌已然成熟、明朗,他卻又不斷嘗試突破,結合具象、抽象、意象等多種表現(xiàn)手法,先后創(chuàng)作了《元宵印象》、《荷塘印象》、《天涯客》和《天地皆詩》等系列。這些作品中,有工筆,有寫意,有沒骨,單沒有重復自己的。

 

記者顧學文